艺术是人类审美意识的体现，而其发展、进化的基础则是技术的进步和创新。《阿凡达：水之道》里神奇瑰丽的潘多拉星球和原始海洋文明，背后是基于超级计算机集群技术的虚拟拍摄系统发展到极致的结果。这一模式的最早规模化应用，要追溯到16年前《阿凡达》的成功。再往前一点，上世纪90年代数字拍摄成为主流，卡梅隆才可以在《泰坦尼克号》里充分使用绿幕技术配合CG特效去还原这艘巨轮。

　　科技的不断升级，让影视制作，特别是科幻影视内容制作，可以去创造出各种各样充满想象力的场景和世界，带给观众无与伦比的感受。影视科技的运用，同样在动画领域也有着独特的表现。90年代3D动画出现并迅速流行，几十年后的今天，基于工业化制作的3D动画以科技驱动艺术为目标，已经形成一个新的内容产业。

　　在中国文娱行业，影视内容、动画内容这一块，一直在不断学习和创新，同样产生了不少基于影视科技创新的成功案例。在刚刚举行的第10届中国网络视听大会影视科技创新发展论坛上，电视剧《三体》、动画《斗罗大陆》《吞噬星空》《遮天》的出品方腾讯视频和作品的主创们，就分享了他们对技术创新带给作品以及内容产业链的看法。从他们的分享中，我们可以感受到影视科技的升级对于推动视听产业和内容想象力拓展的重要意义。

影视科技的创新展现中国硬科幻的魅力

　　在中国内容市场，科幻小说尽管有着几十年的发展历史，然而科幻题材故事却难以通过优秀的影视作品辐射至大众领域。这不仅仅是因为科幻故事的改编很难走向大众化，国产科幻影视制作所需的特效技术积累也不够，更重要的一点是过去的科幻影视剧资源投入在视效上的资源倾斜不足。只有这三点都做好了，才能造就出能在大众中产生足够影响力的科幻影视故事。

　　2023年年初，《三体》电视剧一炮而红。其不仅在腾讯视频上刷新开播期多项记录，最终在豆瓣上，有36万名观众给《三体》打出平均8.7的超高分。《三体》电视剧的成功，正是满足了以上三个因素。